María Estévez (Los Angeles)
En el deporte, como en el cine, hay instantes que se vuelven históricos. Un gesto puede alterar el rumbo del destino y convertir a un desconocido en símbolo. Sobre esa premisa se construye The Catch, la próxima comedia romántica protagonizada por Emma Stone (Arizona, 1988), un proyecto que combina el imaginario del béisbol con la exploración emocional de la culpa pública.
Según las primeras informaciones, la actriz encarnará a una aficionada que, en un momento decisivo, interfiere accidentalmente en una jugada de su equipo. Un movimiento trivial que tomará un giro dramático cuando su acción se contabilice como punto de final de partido condenando a su equipo a una derrota crucial. A partir de ahí, el personaje deberá enfrentarse a la atención mediática, al escrutinio social y a un sentimiento de culpa personal que trasciende el ámbito deportivo.
La historia remite inevitablemente a un episodio real que marcó la cultura popular estadounidense. En 2003, durante un partido entre los Chicago Cubs y los Florida Marlins, el aficionado Steve Bartman intentó atrapar una pelota en la grada al mismo tiempo que Moisés Alou buscaba completar la jugada. El desenlace fue devastador para los Cubs, y Bartman se convirtió en objeto de ira colectiva. Su identidad se difundió rápidamente y durante años vivió bajo la sombra de aquel instante. Décadas después, el equipo trató de cerrar la herida simbólica otorgándole un anillo de campeón tras su victoria en la Serie Mundial de 2016.
Ese cruce entre ficción y memoria deportiva es el núcleo emocional de The Catch. La película, sin embargo, se presenta como una comedia romántica, lo que sugiere un enfoque que equilibra el drama íntimo con elementos de redención y relaciones personales. El proyecto reunirá a Stone con Chris Pine, en una estructura de “dos personajes” que previsiblemente centrará la narrativa en la evolución de ambos protagonistas.
Para Stone, la elección del proyecto resulta significativa. Ganadora de dos Oscar y nominada en seis ocasiones, la actriz se ha consolidado como una de las figuras más versátiles de su generación. Tras sus recientes trabajos con Yorgos Lanthimos, su regreso a la comedia romántica, un género que no abordaba desde hace más de una década, marca un giro en su trayectoria reciente.
Detrás de la cámara estará Dave McCary, director y también marido de la actriz. McCary debutó en el largometraje con Brigsby Bear (2017), una producción independiente que destacó en el circuito de festivales por su tono excéntrico y su aproximación a la identidad. Su participación en The Catch Introduce una dimensión personal al proyecto, que se verá reforzada por la implicación directa de Stone también como productora.
El guion, firmado por Patrick Kang y Michael Levin, con una versión posterior revisada por Jen Statsky y Travis Helwig, habría sido uno de los factores decisivos para que Stone se inclinara por esta película frente a otras propuestas. Según diversas fuentes, la actriz barajaba múltiples proyectos, pero la llegada de un nuevo borrador de The Catch redefinió sus prioridades.
El rodaje de la película está previsto para este verano, con vistas a un estreno en 2027. Queda por ver cómo se articulará el equilibrio entre comedia romántica y drama social, y hasta qué punto el referente real de Bartman se transformará en una reflexión más amplia sobre la cultura de la culpa y la exposición mediática.
El Zorro se funde con Django
Mientras tanto, en otro rincón de la industria, el universo creativo de Quentin Tarantino continúa expandiéndose de manera inesperada. A la espera de su décima, y supuestamente última, película como director, el cineasta ha explorado vías alternativas para desarrollar historias que no necesariamente realizará él mismo. Una de ellas es Django/Zorro, un proyecto que avanza bajo el paraguas de Sony Pictures.
La película se inspira en una serie de cómics publicada en 2014 y funcionará como continuación del universo de Django Desencadenado. El guion está a cargo de Brian Helgeland, ganador del Oscar, que desarrollará una historia en la que el cazarrecompensas Django, interpretado originalmente por Jamie Foxx, se alía con el legendario justiciero enmascarado Zorro.
El cruce de ambos personajes propone una mezcla de géneros entre el western, característico de Tarantino, y la tradición de aventuras asociada a Zorro. Este último ha sido encarnado en el cine por figuras como Anthony Hopkins y Antonio Banderas, especialmente en La máscara del Zorro (1998) y su secuela. De hecho, Banderas confirmó en su momento que Tarantino le había propuesto participar en el proyecto, describiendo el guion como “divertido y loco”.
Durante la década de 2010, Tarantino llegó a implicar al comediante Jerrod Carmichael en el desarrollo de un borrador, aunque el proyecto quedó en suspenso. Carmichael reconoció posteriormente la dificultad de materializar una propuesta de tal envergadura, señalando que el guion que habían concebido implicaba un presupuesto descomunal.
El caso de Django/Zorro ilustra una constante en la carrera de Tarantino con la acumulación de proyectos que oscilan entre la posibilidad y la especulación. Títulos como Kill Bill: Volume 3, su versión de Star Trek o la hipotética historia de los hermanos Vega han alimentado durante años la conversación en torno a su filmografía no realizada.
