Diez de las 17 películas que compiten en Gijón ya llegan con premio
Un Oso de Plata, un Premio del Jurado de Cannes, siete directoras y 21 países: contamos en números las 17 películas que compiten en Albar, la sección oficial del FICX.
Diez de las 17 películas que compiten en Albar, la sección oficial del 64 Festival de Cine de Gijón, llegan con al menos un premio bajo el brazo. Entre todas suman quince, ganados en Cannes, Berlín, Locarno, Sundance o Karlovy Vary, y entre ellos hay un Oso de Plata y un Premio del Jurado de Cannes. La competición empezó el sábado 14 de noviembre en el Teatro Jovellanos y el jurado da su veredicto el sábado 21. Antes de que hable, estas son sus cuentas.
El número: 6
Son los primeros premios que el FICX ya ha entregado a tres de los cineastas que compiten este año. Hong Sang-soo ha ganado tres veces la Mejor Película del festival, Radu Jude dos (en 2018 y en 2023) y Valeska Grisebach una, con Sehnsucht, hace veinte años. Si alguno repite, no sería la primera vez que Gijón le da la razón.
Lo que traen de otros festivales
Albar es, sobre todo, una antología del año. Las 17 películas se ven en Gijón en estreno en España, y trece de ellas han pasado antes por Cannes, Berlín, Locarno o Venecia. Cannes pone seis. Tres compitieron por la Palma de Oro y las otras tres vienen de la Quincena de Cineastas y la Semana de la Crítica, las secciones paralelas que el festival dedica a autores nuevos o más arriesgados. La Berlinale pone cuatro y Locarno, dos.
Los premios gordos tienen nombre propio. Todo el mundo quiere a Bill Evans, de Grant Gee, ganó el Oso de Plata a la mejor dirección en Berlín, y The Dreamed Adventure, de Valeska Grisebach, el Premio del Jurado en Cannes, además de ser la candidata de Bulgaria al Óscar. La que más trofeos acumula es No hay dónde posar la mirada, de Hong Sang-soo, con tres en Locarno: la mejor dirección, la mejor interpretación para Kim Min-hee y el premio del Jurado Ecuménico, que entregan críticos y espectadores de las iglesias cristianas.
El resto del palmarés viaja por festivales menos conocidos para el público, pero muy mirados por los programadores. La invitada, de Mads Mengel, trae dos premios de Karlovy Vary, el gran festival de la República Checa. Shame and Money, de Visar Morina, ganó el Gran Premio del Jurado de cine internacional en Sundance, la cita del cine independiente en Estados Unidos. La noche de la infancia, de Xisi Sofia Ye Chen, se llevó el Gran Premio del Jurado de Visions du Réel, el festival de cine documental de Nyon, en Suiza. Veo caer edificios como rayos, de Clio Barnard, ganó el Premio del Público de la Quincena de Cineastas de Cannes, y Fujiko, de Taichi Kimura, dos premios en el festival de cine asiático de Udine (Italia), uno de ellos el del público.
Cinco de las 17 están además en la preselección de los Premios del Cine Europeo, los que entrega cada año la Academia del Cine Europeo.


Quién las dirige
Detrás de las 17 películas hay 20 cineastas, porque tres se firman a cuatro manos. Siete son mujeres, y siete de las 17 películas llevan a una mujer en la dirección. Cinco las dirigen solo ellas: Jeanne Herry (Garance), Clio Barnard, Angela Schanelec (My Wife Cries), Valeska Grisebach y Xisi Sofia Ye Chen. Otras dos están codirigidas, Mouse, de Kelly O’Sullivan y Alex Thompson, y Les Indes, de Pauline Julier y Nicolas Chapoulier.
Tres son óperas primas. Félix de Givry, al que muchos recordarán como protagonista de Eden, de Mia Hansen-Løve, debuta con Adieu monde cruel, que cerró la Semana de la Crítica de Cannes. Mads Mengel lo hace con La invitada y Xisi Sofia Ye Chen, con La noche de la infancia, el retrato de su hermano, que durante un tiempo fue gánster. Les Indes es además el primer largometraje de ficción de su pareja de directores.
En el otro extremo están los habituales. Además de los tres ganadores del festival, vuelven a Gijón Angela Schanelec, que ya estuvo en 2010 con Orly, y los chilenos Cristóbal León y Joaquín Cociña, que presentaron La casa lobo en 2018 y ahora traen Princesa Burro. Y llega László Nemes, que ganó el Óscar a la mejor película extranjera con El hijo de Saúl y compite con Moulin, sobre los últimos días de Jean Moulin, líder de la Resistencia francesa.


De dónde vienen
Las 17 películas reúnen a 21 países. Francia está en ocho, casi la mitad, unas veces sola (Garance, Moulin) y otras como socia de coproducciones rumanas, alemanas, chilenas o españolas. Alemania aparece en cuatro.
Nueve son coproducciones. La más repartida es Shame and Money, con seis países (Alemania, Kosovo, Eslovenia, Albania, Macedonia del Norte y Bélgica) para contar la historia de una familia kosovar que tiene que empezar de cero en Pristina. La sigue Princesa Burro, con cinco a ambos lados del Atlántico, Chile, Uruguay, Francia, Países Bajos y Alemania. Las otras ocho las produce un solo país.
Doce son europeas de principio a fin. De Asia llegan dos, la japonesa Fujiko y la coreana de Hong Sang-soo, y de Estados Unidos otras dos, Mouse y The Only Living Pickpocket in New York. España está en dos, La noche de la infancia, con Francia, y Les Indes, con Suiza, un viaje en el siglo XVII para llevar a Francia un cuadro de Velázquez.
| Países | Películas en las que participa |
|---|---|
| Francia | 8 |
| Alemania | 4 |
| Bélgica, España, Estados Unidos y Reino Unido | 2 cada uno |
| Otros 15 países | 1 cada uno |
Cuánto duran
Ver las 17 seguidas llevaría 29 horas y 32 minutos, más de un día entero sin levantarse de la butaca. La media sale en una hora y 44 minutos, la duración de una película de sábado por la tarde.
La más larga es The Dreamed Adventure, con dos horas y 44 minutos, y la más corta, No hay dónde posar la mirada, que se queda en una hora y 12. Hong Sang-soo es fiel a su costumbre de no estirar. Tanto que, en una sesión doble de las de antes, su película y Les Indes (una hora y 20) cabrían juntas en menos tiempo que la de Grisebach. Cinco películas llegan o pasan de las dos horas y tres no llegan a la hora y media.


Las caras conocidas
Que Albar sea una competición de autor no quiere decir que no haya estrellas. La que reúne más es The Only Living Pickpocket in New York, el segundo largometraje del actor Noah Segan, con John Turturro como un viejo carterista del Bronx y, a su alrededor, Steve Buscemi, Giancarlo Esposito, Tatiana Maslany y Jamie Lee Curtis.
Adèle Exarchopoulos protagoniza Garance, que compitió por la Palma de Oro. En Mouse están Sophie Okonedo, candidata al Óscar, y David Hyde Pierce, el Niles Crane de Frasier. Bill Pullman y Anders Danielsen Lie acompañan al pianista de jazz en Todo el mundo quiere a Bill Evans, Trine Dyrholm (Celebración) es la madre que se presenta sin avisar en La invitada, y Milo Machado-Graner, el niño de Anatomía de una caída, protagoniza Adieu monde cruel. En Diario de una camarera, la nueva versión de Radu Jude de la novela de Octave Mirbeau que ya adaptaron Jean Renoir y Luis Buñuel, están Vincent Macaigne y Mélanie Thierry.
Las 17 películas de Albar
| Película | Dirección | País | Duración | De dónde viene y qué ha ganado |
|---|---|---|---|---|
| Adieu monde cruel | Félix de Givry (ópera prima) | Francia, Bélgica | 93 min | Clausuró la Semana de la Crítica de Cannes |
| Diario de una camarera | Radu Jude | Rumanía, Francia | 94 min | Quincena de Cineastas de Cannes |
| Fujiko | Taichi Kimura | Japón | 95 min | Dos premios en Udine, entre ellos el del público |
| Garance | Jeanne Herry | Francia | 120 min | Competición de Cannes |
| La invitada | Mads Mengel (ópera prima) | Dinamarca | 99 min | Premio Especial del Jurado y mejor dirección en Karlovy Vary |
| La noche de la infancia | Xisi Sofia Ye Chen (ópera prima) | España, Francia | 93 min | Gran Premio del Jurado en Visions du Réel |
| Les Indes | Pauline Julier, Nicolas Chapoulier | Suiza, España | 80 min | Giornate degli Autori de Venecia |
| Moulin | László Nemes | Francia | 130 min | Competición de Cannes |
| Mouse | Kelly O’Sullivan, Alex Thompson | Estados Unidos | 120 min | Estreno mundial en la Berlinale; Premio Revelación en Deauville |
| My Wife Cries | Angela Schanelec | Alemania, Francia | 93 min | Competición de la Berlinale; mejor largometraje en IndieLisboa |
| No hay dónde posar la mirada | Hong Sang-soo | Corea del Sur | 72 min | Mejor dirección, mejor interpretación y Jurado Ecuménico en Locarno |
| Princesa Burro | Cristóbal León, Joaquín Cociña | Chile, Francia, Uruguay, Países Bajos, Alemania | 90 min | Estreno mundial en Locarno |
| Shame and Money | Visar Morina | Alemania, Kosovo, Eslovenia, Albania, Macedonia del Norte, Bélgica | 130 min | Gran Premio del Jurado en Sundance; mejor película internacional en Múnich |
| The Dreamed Adventure | Valeska Grisebach | Alemania, Francia, Bulgaria, Austria | 164 min | Premio del Jurado en Cannes; candidata de Bulgaria al Óscar |
| The Only Living Pickpocket in New York | Noah Segan | Estados Unidos | 88 min | Sundance, Berlín, Telluride y Toronto |
| Todo el mundo quiere a Bill Evans | Grant Gee | Irlanda, Reino Unido | 102 min | Oso de Plata a la mejor dirección en Berlín |
| Veo caer edificios como rayos | Clio Barnard | Reino Unido | 109 min | Premio del Público de la Quincena de Cineastas de Cannes |
Las 17 se proyectan en Gijón en estreno en España. Fuera de concurso, Albar incluye también la película inaugural, Paper Tiger. Negocios de familia, de James Gray; la de clausura, Yo soy Rocky, de Peter Farrelly, y Heil Jupiter!, de Carlos Reygadas, y Un peu avant minuit, de Nicolas Pariser.
Tienes los días, horas y salas de cada pase en nuestra guía del Festival de Gijón 2026, donde publicaremos el palmarés en cuanto se conozca, el sábado 21 de noviembre.
La película
Everybody Digs Bill Evans (Todo el mundo quiere a Bill Evans)
Dirección: Grant Gee · Con Laurie Metcalf, Anders Danielsen Lie, Katie McGrath, Barry Ward, Valene Kane y Bill Pullman